全剧主要人物几乎没有一个有好结局的。

从开始青春年少、似水年华时的锦衣玉食，繁花似锦，这些佳丽结社冶游，在秦淮边吟诗作对，宴饮作乐；到国破家亡时，在乱世中颠沛流离，挣扎求生、委曲求全。跌宕起伏，前后对比强烈，其中的悲欢离合，令人感慨无奈，人生无常，离合兴亡，两女读完怅然若失，最后竟然都不由泪流满面。

“怎么最后都这样结局呢？太惨了呀！”

女戏迷之一:泪痕未干的苏蓉最后埋怨道：“子楚相公，你心太狠了，怎么这样写，都没有好结果？”

女戏迷之二:柳如是盯着李天涯良久，正当李天涯毛骨悚然时，柳如是幽幽道：“李子楚，你不是人啊！”

在柳如是眼中，本来李天涯的诗词已让她惊叹不已，高山仰止。结果一波未平，一波又起，才几天功夫，眨眼间李天涯又捣鼓一出神品剧本来。

明代戏曲包括传奇戏曲和杂剧，分别在宋元南戏和金元杂剧的基础上发展衍化而来。

明代传奇创作大盛是嘉靖以后出现的。明王朝从开国经过一百多年休养生息之后，社会呈现了繁荣局面，骄奢淫泆，声色犬马。

万历期间，传奇创作进入高潮，形式也更加丰富，著名的作品有高濂的《玉簪记》、周朝俊的《红梅记》等。吴江的沈璟、临川的汤显祖是这一时期最重要的剧作家。

特别是汤显祖的传世之作“玉茗堂四梦“《紫钗记》、《牡丹亭》、《邯郸记》和《南柯记》，其中的《牡丹亭》成就最高，家喻户晓。

还有孟称舜和阮大铖，也是此中大家，其中以袁晋的《西楼记》和阮大铖的《燕子笺》最为著称。

在柳如是看来，李天涯的《桃花梦》无论剧情，文辞水平丝亳不逊于《牡丹亭》，这还是人吗？

尤其是那首《葬花吟》，虽然算不上是最佳的诗作，但是却最能代表她们女儿家的心声。

柳如是就曾改名影怜，顾影自怜。这个名字出自李商隐的诗《碧城三首》其二句：对影闻声已可怜。这是一种飘絮般的伤感，诗里的可怜是可爱可怜惜的意思。

——

花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜？

游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。

闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处。

手把花锄出绣帘，忍踏落花来复去？

柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞。

桃李明年能再发，明年闺中还有谁？

......

一年三百六十日，风刀霜剑严相逼。

明媚鲜妍能几时？一朝漂泊难寻觅。

花开易见落难寻，阶前闷死葬花人。

独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。

杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门。

青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。

怪奴底事倍伤神？半为怜春半恼春。

怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。

昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂。

花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞。